Claude Monet-otac impresionizma

1024px-Claude_Monet_-_Flowered_Riverbank,_Argenteuil.jpg

Flowers On Riverbank At Argenteuil (1877)
K.Mone
 
Evo još jednog primera kako je Claude Monet slikao istu temu u različitim okruženjima kako
bi pokazao kako promene svetlosti mogu uticati na boju. Koristio je katedralu u Rouenu kao
temu na 28 slika koje se mogu pronaći, a sve su naslikane između 1892. i 1894. Katedrala
u Rouenu je fantastična tema za ovu demonstraciju zbog mnogih različitih rubova, sena i oblika. Monet je vešto odabrao boje koje su se jasno uklapale u doba dana. Svetli i sunčani dani bili su obojeni u visokim vrednostima sa vrlo nijansiranim bojama.
5.-Claude-Monet-Rouen-Cathedral-01-1894-471x700.jpg

Claude Monet-Rouen Cathedral-1894
Monet je vešto odabrao boje koje su se jasno uklapale u doba dana. Svetli i sunčani dani
bili su obojeni u visokim vrednostima sa vrlo nijansiranim bojama. Magloviti dani bili su
obojeni hladnom paletom izbledelih boja i smanjenom jasnoćom.
14.-Claude-Monet-Rouen-Cathedral-Magic-In-Blue-1894-485x700.jpg

Claude Monet-Rouen Cathedral-Magic In Blue-1894
 
Zalasci sunca oslikani su toplom paletom boja, jarkim bojama i povećanim kontrastom u
elementima. Večeri su bile obojene zemljanom paletom boja i tamnim vrednostima.
Monet je takođe uporedio toplo (hladno) svetlo sa hladnim (toplim) senkama na mnogim
slikama. Neverovatno je razmišljati o tome koliko je slika iste teme Monet završio u samo
nekoliko godina. Ovo je više nego što mnogi od umetnika slikaju ukupno tokom godine.
19.-Claude-Monet-Rouen-Cathedral-The-Portal-And-The-Tour-dAlbane-Morning-Effect-1894-474x700.jpg

Claude Monet-Rouen Cathedral-The Portal-Morning-Effect-1894

Način na koji Monet vešto manipuliše bojom za stvaranje različitih vrsta svetlosti čini
svaku sliku jedinstvenom. Prilikom listanja slika teško je primetili da je to sve ista tema.

5.-Claude-Monet-Rouen-Cathedral-01-1894-471x700.jpg

Claude Monet-Rouen Cathedral-1892-1893
 
"Ako uzmemo reč impresionizam u najužem značenju , onda će Mone biti jedini
Impresionista,jer je jedini bio sposoban da uskladi teoriju i praksu u veštini
Da preko slikarstva pruži sve one kolorističke utiske koje jedno oko može da primi.
Impresionizam-to je Klod Mone lično , usamljen u svojoj genijalnosti , slavnoj i čarobnjačkoj..."

Remi De Gurmon
(francuski pisac i kritičar )





1280px-Claude_Monet_-_Jardin_à_Sainte-Adresse (1).jpg

Terasa u Sent Andersu (1867)
K.Mone
 
Claude-Monet-The-River-1881-Museum-Barberini.jpg

Claude Monet-The River-1881
Njegov dinamičan pristup oslikanoj površini nalik skici dao je njegovim delima osećaj neposrednosti i svežine koji su obično rezervisani za brzo izvedenu studiju ili skicu. „Reka“ iz 1881. godine je klasičan primer impresionističkog rastvaranja obojene površine u pulsirajuću mrežu vidljivih poteza kistom u čistim bojama. Crveni čamac u donjem levom uglu daje snažan vizuelni naglasak, iako
ga je na prvi pogled teško identifikovati. Mnogi Monetovi kritičari ne bi smatrali ovaj radikalno apstraktan rečni pejzaž vrednim izlaganja.
 
Valley Bouna Near Bordighera (1884)



Ovaj pejzaž prikazuje selo duž rivijere na francusko-italijanskoj granici.
Valle Buona ("Mirna dolina") je sa leve strane.
Visoko sa desne strane je Sasso, predeo planinskog sela kojim dominira planina Caggio.
Monet je ovu scenu naslikao tokom svog prvog slikarskog putovanja po Mediteranu



1884-45.jpg
 
"Voleo bih da slikam onako kako ptice pevaju."
-Klod Mone



Poppy Field (1873)
poppies.jpg




Claude Monet je naslikao Polje maka 1873. godine po povratku iz Ujedinjenog Kraljevstva (1871.)
kada se sa porodicom nastanio u Argenteuilu do 1878.
To je bilo vreme koje je umetniku pružilo veliko ispunjenje kao slikaru, uprkos narušenom zdravlju Camille.
Paul Durand-Ruel, Monetov trgovac umetničkim delima, pomogao mu je u tom periodu,
gde je pronašao veliku utehu u živopisnim pejzažima koji su ga okruživali i pružili mu obilje tema za izbor.
Ova slika je prikazana na prvoj impresionističkoj izložbi 1874.

Ovaj prelepo prikazan letnji dan uhvaćen je u svom sjaju sa
živopisnim makom koji upotpunjuje tanke oblake na čistom plavom nebu.
U pejzažu, majka i dete su u prvom planu, Uspostavljene su dve odvojene zone boja,
u jednoj dominira crvena, a u drugoj plavičasto-zelena.
Mlada žena sa suncobranom i detetom u prvom planu su verovatno umetnikova supruga Camille i njihov sin Jean.

Monet je razblažio konture i izgradio šareni ritam sa mrljama boje počevši od prskanja maka;
nesrazmerno velike mrlje u prvom planu ukazuju na ono što je slikar hteo da istakne.
(Napravljen je korak ka apstrakciji.)
 

Čudesna bašta Kloda Monea​


Krajem 19. veka činilo se da je slikarstvo iscrpelo svu moguću inspiraciju.
Fotografija je bila u usponu, a brzina i jasnoća koju je ona pružala nije se mogla meriti ni sa jednom slikarskom tehnikom.
Fotografija je otvorila prostor za stvaranje novih pravaca.
Impresionizam kao umetnički pravac nastaje u francuskom slikarstvu 1860-ih godina kao reakcija na izradu slika u ateljeima i cilj je bio izlazak u prirodu.

Klod Mone bio je jedan od ključnih stvaralaca impresionizma po čijoj slici je pravac i dobio ime.
Naime, mladi stvaraoci među kojima je bio i Mone, 1974. godine u ateljeu fotografa Feliksa Nadara izložili su svoje slike prvi put kao grupa.
Tada je Mone predstavio svoju sliku „Impresija, rađanje sunca”.

marmottan.jpg


Kritika nije bila blagonaklona, a naziv impresionizam upotrebio je Luis Leroj u svom članku o izložbi u časopisu Šarivari.
Naziv je upotrebljen pežorativno, međutim odomaćio se i kod samih slikara koji su nadalje sebe nazivali impresionistima.


137122.jpg

Druga faza Moneovog stvaralaštva vezana je za njegov boravak na imanju na kome je stvarao svoj izolovani svet prirode i umetnosti.
Na zapuštenom imanju u Žizerni godinama je sam stvarao vodeni vrt, koji je slikao narednih tridesetak godina.
Sam je sadio i održavao svoj vrt koji mu je bio izvor inspiracije.
Proučavajući svetlost i boje slikao je iste prizore i predmete u različitim godišnjim dobima i delovima dana.
Tako je nastao ciklus Lokvanji koji se sastoji od 250 slika.



BeFunky Collage (1).jpg
Prema nekim podacima pretpostavlja se da je Mone bolovao od katarakte,
pa je i to uticalo na izgled slika.
Danas se slike nalaze u različitim muzejima, a neke su i u privatnom vlasništvu ljubitelja umetnosti.
Klod Mone je svakako jedna od najznačajnijih figura savremenog slikarstva,
a njegovo stvaralaštvo ne prestaje da iznova impresionira sve poštovaoce njegovog dela.
 

Prilozi

  • 1633686928067.jpeg
    1633686928067.jpeg
    5,7 KB · Pregleda: 10
SLIKAR SVETLOSTI I VODE

456px-Pierre-Auguste_Renoir_-_Claude_Monet_%28Le_Liseur%29.jpg

Portret Klod Monea
Renoir


Ovaj francuski slikar je izuzetno prikazivao i manipulisao svetlošću i senkom i na revolucionaran način prikazivao različite teme:
vodene lokvanje, pejzaže i predele u različito doba dana, spokojne vrtove, japanske mostove i panorame Pariza,
po čemu je ostao upamćen kao jedan od najznačajnijih umetnika 19. veka, a naročito slikarskog pravca Impresionizma.

JOŠ KAO DEČAK POKAZIVAO JE IZUZETAN TALENAT
Monet je počeo da crta jos kao dečak, skicirajući portrete svojih nastavnika i komšija.
Već kao mladi tinejdžer pohađao je školu umetnosti .
Moneova majka je bila ta koja ga je ohrabrivala u njegovoj želji da se bavi umetnošću,
dok je njegov otac koji je posedovao prodavnicu namirnica, želeo da Monet nastavi porodičan posao.
Nakon smrti njegove majke 1857. godine, Monet je otišao da živi sa svojom tetkom
i suprotno očevim željama, studira slikarstvo.

POKUŠAO JE SAMOUBISTVO
U kasnim dvadesetim godinama, Monet je bio frustriran Akademijom i francuskim umetničkim establišmentom.
Mrzeo je stvaranje formalnih umetničkih dela, kopiranje starih, tradicionalnih slika iz Luvra i predstavljanje drevnih grčkih i rimskih mitova
. Iako je pokušao da svoje slike izlaže na zvaničnim Salonima Akademije, njegova dela bila su skoro uvek odbacivana.
Depresivan i u konstantnoj borbi oko finansija, Monet je skočio sa mosta 1868. godine u reku.
Preživio je svoj pokušaj samoubistva i pad u Senu i nakon toga odlučio da se udruži sa drugim umetnicima
koji su se takođe osećali frustriranim zbog ograničenja Akademije, u borbi protiv istih, što će rezultirati razvojem Impresionizma.


NA INDIREKTAN NAČIN UTICAO JE NA IMENOVANJE SLIKARSKOG PRAVCA IMPRESIONIZMA
Monet je stvorio zajednicu sa drugim umetnicima, grupu koja je uključivala
Renoira, Camille Pissarro, Edgar Degas i Paul Cezanne.
Grupa, koja se zvala Anonimno društvo slikara, vajara, štampača i sl.,
Organizovala je svoju prvu izložbu 1874. godine.
Izložba je obuhvatila izuzetne umetničke radove sa svetlim, živopisnim bojama i labavim, naizgled spontanim potezima četkice.
Posebnu pažnju dobilo je Monet-ovo delo “Rađanje sunca- Impresija sunca”, po kome će kasnije nastati naziv ovog umetničkog pravca-Impresionizam.





IZUZETNA INSPIRACIJA BILA MU JE NJEGOVA PRVA ŽENA

Delo na kome je prvi put prikazana njegova supruga Camille Doncieux jeste “Žena u zelenoj haljini” koju je oslikao 1866. godine,
A zatimsu usledile "Žene u vrtu","Na obali Sene " i druge...
Takođe Monet je oslikao svoju suprugu nakon njene smrti u postelji.
Camille je patila od tuberkuloze, a zatim i od karcinoma materice od čega je umrla u 32. godini života.
Ovo Moneovo delo se smatra jednim od najintenzivnijih i najosjećajnih predstava umrlih.
Koliko je Mone voleo svoju prvu suprugu može se videti i u činjenici da je njegova druga žena Alice Hoschedé
ljubomorno uništila sva Camille- ina pisma i fotografije nakon što se udala za Monet-a.

800px-Claude_Monet_-_Camille.JPG

Žena u zelenoj haljini
 
Claude and Alice Monet in Venice, 1908 October 6 1.jpg

Claude and Alice Monet in Venice, 1908 October

„Iako sam oduševljen Venecijom, i iako sam uradio nekoliko platna, bojim se da ću vratiti samo početke koji za mene neće biti ništa drugo do suveniri“, napisao je Mone prodavcu umetničkih dela Gastonu Bernhajmu 25. oktobra. .

Claude Monet Le Grand Canal (1).jpg

Claude Monet Le Grand Canal

Claude Monet La maison rouge esquisse.jpg

Claude Monet- La maison rouge esquisse
 
Prijavite se ili registrujte da biste poslali poruku.

Back
Top