Autoportret-nešto kao selfi

1623839308373.png


Self-portrait With Skulls (1909)


Luigi Carlo Filippo Russolo (1885-1947)

italijanski futuristički slikar, kompozitor, tvorac eksperimentalnih muzičkih instrumenata i autor manifesta „Umetnost buke“ (1913).
Često ga smatraju jednim od prvih eksperimentalnih kompozitora muzike sa šouom, sa svojim nastupima na koncertima muzike sa zvukom 1913–14, a zatim ponovo posle Prvog svetskog rata, naročito u Parizu 1921.
Dizajnirao je i konstruisao brojne uređaje za stvaranje buke nazvane --Intonarumori....
 
Zahari-Zograf-Self-portrait-1804-National-Art-Gallery-Sofia.jpg

Zahari Zograf-Self portrait-1804-National Art-Gallery-Sofia

Zaharii Hristovich Dimitrov (bugarski: Zaharij Hristovič Dimitrov) (1810–1853), poznatiji kao
Zahari Zograf (ili Zaharii Zograf; Zahari (j) Zograf) je poznati bugarski slikar bugarskog
nacionalnog preporoda, poznat po svojim crkvenim freskama i ikone i često smatran
začetnikom svetovne umetnosti u Bugarskoj zbog uvođenja elemenata svakodnevnog
života u njegovo delo.
 
Čuvena meksička slikarka Frida Kalo je jako volela životinje i obično je imala nekoliko
kućnih ljubimaca. Mnoge od njenih slika prikazuju je sa njenim kućnim ljubimcima,
uključujući papagaje, majmune, čivavu i druge rase pasa. Poznat je njen autoportret
iz 1941. godine Ja i moji papagaji, koji se danas nalazi u privatnoj kolekciji
6923b87b33bf5bdc641fc5442582f5a8_L.jpg

Autoportret Ja i Moji papagaji sadrži veliko nadrealističko slikovito izlaganje. Frida Kalo
prikazuje papagaja. Asteci su ga smatrali svetlim i natprirodnim bićem i povezivan je sa vradžbinama. Frida je sebe povezivala sa vračanjem i divno je prikrivala sebe, posebno
na svojim slikama. Ova četiri papagaja "pozajmljena" su iz hinduističkih slikovitih
prikazivanja u kojima se smatraju nosiocima ljubavi boga Kama i postali su erotski
simboli Fridinog odnosa sa čuvenim fotografom Nikolasom Marejom. U astečkoj
mitologiji papagaji se nazivaju nahual, što znači onaj koji ima mnoge oblike.
 
Jean Désiré Gustave Courbet (1819-1877)




je bio francuski samouki slikar; utemeljitelj nove škole realizma, koja je u doba radikalnog akademizma značila revoluciju umjetničkog izraza...
Jedan je od prvih umjetnika koji su radili u prirodi.
Odbacio je romantične pejzaže i idealiziranje ljudi i prizora, izvršivši ogroman utjecaj na cjelokupno europsko slikarstvo sredinom 19.veka.
Courbetova se djela ne mogu svrstati u tada prevladavajuće struje – romantizam i neoklasicizam, jer se Courbet smatra začetnikom i najznačajnijim predstavnikom novog slikarskog pravca – realizma.
Međutim, sam Courbet sebe nije smatrao pripadnikom nijedne škole što svjedoče njegova pisma. U dobi od pedeset godina u jednom je pismu napisao:
"....oduvek sam živeo slobodan , oslobodite mene i moj život...Kada umrem ,neka sledeće o meni bude rečeno -Nije pripadao nijednoj školi .nijednoj crkvi ,nijednoj instituciji, nijednoj akademiji , a posebno nijednom režimu --osim režimu slobode.." "...






732px-Gustave_Courbet_-_Le_Désespéré_(1843).jpg

Self-portrait (1843)
 
„Autoportret sa dva kruga“
portret-sa-dva-kruga (1).jpg

Ovo je samo jedan od Rembrantovih mnogobrojnih portreta. Slika prikazuje Rembranta koji u ruci drži svoju paletu sa bojama i četkicama, dok se u pozadini slike mogu videti dva enigmatična kruga.

Postoji više teorija o njihovom značenju, neke teorije govore da krugovi predstavljaju mapu sveta, a druge im pridaju razna simbolična značenja. Sve u svemu, nikada nećemo moći sa sigurnošću da znamo koja je poenta Rembrantova dva kruga.
Delo je naslikano između 1665. i 1659. godine i smatra se jednim od najpoznatijih poznih Rembrantovih umetničkih dela, kao i jednim od najboljih autoportreta ikada naslikanih.
 
Emile Henri Bernard (1868. - 1941.)


bio je francuski postimpresionistički slikar i pisac...
Većina njegovog zapaženog rada ostvarena je u mladosti, u godinama od 1886. do 1897.
Takođe je povezan sa Cloisonnizmom i Sintetizmom, dvama umetničkim pokretima s kraja 19. veka.
Manje su poznata Bernardova književna dela koja se sastoje od drama, poezije i umetničke kritike, kao i istorijskih izjava , koje sadrže informacije iz prve ruke o ključnom periodu moderne umetnosti kojem je i sam je Bernard doprineo.

1200px-Zelfportret_Rijksmuseum_SK-A-3263.jpeg


Self-portrait (1897)

AKG6167106.jpg


Self-portrait (1901)
 
Vlaho Bukovac (Biagio Faggioni) (1855.1922.),
Jedan je od najznačajnijih hrvatskih slikara.(?)
Prošao je slikarske faze od akademizma, realizma, impresionizma i simbolizma do moderne.
Osobito je poznat i priznat po portretima.
Vlaho Bukovac je svoje ime kasnije promenio (FAGGIO -BUKVA)


autoportret-10.jpg

Vlaho Bukovac
Self-portrait (1883)



1624984150970.png


Autoportret u beloj košulji (1897)
1624984257760.png

Self-portrait (1914)
 
A.Arnold Bocklin


Autoportret sa smrću je 1872. godine naslikao švajcarski simbolistički umetnik Arnold Bocklin.
Sada se nalazi u Alte Nationalgalerie u Berlinu.

Slika prikazuje bradastog Bocklina koga je personifikacija smrti uhodila svirajući violinu sa jednom žicom .
Smrt i smrtnost ponavljaju se u nekoliko Beklinovih dela, uključujući Kugu, dve verzije Rata i pet verzija Ostrva mrtvih.

800px-Arnold_Boecklin-fiedelnder_Tod.jpg

Self-portrait With Death Playing The Fiddle (1872)




Ako ne znate Arnolda Boklina, Ostrvo mrtvih ili njegov autoportret sa smrću koja svira gusle,
onda propuštate neverovatnog umetnika i njegov odraz o smrti.
Evo šta njegov autoportret otkriva o odnosu umetnosti, umetnika i smrti..

 
Katarina Ivanović
(1811-1882)



Katarina_Ivanovic,_Autoportret_v.jpg

Self-portrait (1836)





Катарина Ивановић је у главном сликала портрете, историјске жанр-композиције, а с посебним успехом је успела да компонује мртву природу. Међу њена најпознатија дела спадају следеће слике: Аутопортрет (1836.), Портрет младог мушкарца (1837., Грожђе с корпом (1838.), Српски Хомер (цртеж 1839.), Портрет Симе Милутиновића Сарајлије (1840), Италијански виноградар (1842. После 1846. Портрет кнегиње Персиде Карађорђевић, Портрет војводе Стевана Книћанина, Деца Павла Станишића, Београђанка, Млади Данић, Дечак са соколом и др. Катарина Ивановић је насликала укупно 38 слика.


Поклонила је 1879. године београдском Народном музеју 15 својих слика и друге "реткости", међу којима је и њен аутопортрет.
Тако да је наводно и њена заслуга што је музеј основан.
Позната су два њена аутопортрета, која су доспела у Народни музеј.
Матица српска јој се такође обраћала, тражећи њене слике за своју збирку.
Никада се није удавала, а позната је њена велика неприкривена наклоност према много старијем "Сарајлији".

Године 1876. постала је почасни члан Српског ученог друштва, и тако постала прва жена академик код Срба.
Преминула је у Столном Београду 22. септембра 1882. године.

.
 
:klap:
A.Arnold Bocklin


Autoportret sa smrću je 1872. godine naslikao švajcarski simbolistički umetnik Arnold Bocklin.
Sada se nalazi u Alte Nationalgalerie u Berlinu.

Slika prikazuje bradastog Bocklina koga je personifikacija smrti uhodila svirajući violinu sa jednom žicom .
Smrt i smrtnost ponavljaju se u nekoliko Beklinovih dela, uključujući Kugu, dve verzije Rata i pet verzija Ostrva mrtvih.

Pogledajte prilog 960582
Self-portrait With Death Playing The Fiddle (1872)




Ako ne znate Arnolda Boklina, Ostrvo mrtvih ili njegov autoportret sa smrću koja svira gusle,
onda propuštate neverovatnog umetnika i njegov odraz o smrti.
Evo šta njegov autoportret otkriva o odnosu umetnosti, umetnika i smrti..

Self-portrait, 1761 Chrisian Seybold

E365SAbXIAQr7ig
 
Dante Gabriel Rossetti (1828-1882)



800px-Rossetti_selbst (1).jpg

Gabriel Rossetti
Self-portrait (1847)




Engleski slikar, pjesnik i prevoditelj. Njegov privatni život je bio duboko povezan s njegovim umjetničkim radom, pogotovo kroz njegove odnose s modelima i muzama, Elizabethom Siddal i Jane Burden.

Rođen kao Gabriel Charles Dante Rossetti, bio je sin talijanskog pjesnika Gabriela Rossettija koji je kao politički emigrant došao u London iz Napulja. Njegova obitelj ga je nazvala Gabriel, ali je on često stavljao ime Dante (u čast Dantea Alighierija) na prvo mjesto. Bio je brat pjesnikinje Christine Rossetti, spisatelja Williama Michaela Rossettija i spisateljice Marije Francesce Rossetti.

Rossetti je rano pokazao zanimanje za talijansku srednjovjekovnu književnost i umjetnost. Najprije pjesnik, kao i većina članova njegove obitelji, naposljetku je ipak postao učenik slikara F.Madoxa Browna .Zajedno sa drugim umettnicima 1848 godine koji su sa njim delili iste likovne i literarne vrednosti osniva -Bratstvo Prerafaelita.

Njegove slike u ulju, akvarelu i pastelu prožete su sanjarstvom, sentimentalnošću i misticizmom njegove poezije. Radio je slike s mitološkim, biblijskimm, povijesnim i alegorijskim sadržajima, a posebno su ga inspirirale teme iz Danteova djela.
Njegova romantika i njegovo odbacivanje svijeta koji ga okružuje nagovještava njegovo odvajanje od prerafailitskog pokreta, iako je bio njihov najvažniji umjetnik. Uslijedio je niz događaja zbog kojih je uronio u duboku depresiju. Godine 1862., njegova supruga Elizabeth Siddal je preminula od predoziranja laudanumom, nakon što je rodila mrtvo dijete. U isto vrijeme, ne uspijeva objaviti svoje pjesme, ali u istom razdoblju je slikao svoje najljepše slike, uključujući Beata Beatrix, u kojoj, pod krinkom svoje preminule supruge, idealizira Danteovu Beatrice. Također se okušao u akvarelu, slikajući brojne portrete žena, uključujući i Fanny Cornforth, prostitutke se zaljubio, ali i Jane Burden, supruge Williama Morrisa s kojom je imao aferu.

God. 1871., odlučio je konačno objaviti svoje pjesme koje su odmah svojom erotikom i senzualnošću izazvale skandal i šok širom viktorijanskog Ujedinjenog Kraljevstva. U slikarstvu postupno napušta ženski ideal, te posuđuje motive iz legendi o Arturu i Danteova rada.

Posljednjih godina života napušta ga strast za književnost i slikarstvo, te postaje senilan ,povlači se i živi potpuno povučeno.Patio je i od paranoje..
1882. god., preminuo je od kroničnog nefritisa . Pokopan je u grobnici svoje supruge, na groblju Highgate u Birchington-on-Sea.
 
Anne Louis Girodet

Anne-Louis Girodet de Roussi-Trioson , ili jednostavno Girodet (1767 -1824),
bio je francuski slikar i učenik Jackues-Louis David-a , koji je učestvovao u ranom romantičarskom pokretu uključivanjem elemenata erotike u svojim slikama. Girodet je zapamćen po svom preciznom i jasnom stilu i po slikama članova Napoleonove porodice....


1626093674603.png
 
Leon Cogniet (1794-1880)

Rođen je u Parizu. Njegov otac je bio slikar i dizajner tapeta.
1812. godine upisao se na Ecole des Beauk-arts, gde je studirao kod Pierre-Narcisse Guerin-a.
Takođe je radio u studijima Žan-Viktora Bertina. 1816. godine dobio je stipendiju za studije na Francuskoj akademiji u Rimu do 1822.
Pre odlaska, imao svoju prvu izložbu u Salonu.

1827. godine stvorio je seriju freski o životu Svetog Stefana za crkvu Saint-Nicholas-des-Champs.
Od 1833. do 1835. godine slikao je scene iz Napoleonove ekspedicije u Egipat na jednom od plafona u Luvru.
Između 1840. i 1860. vodio je popularnu žensku slikarsku radionicu koju su režirale njegova sestra Marie Amelie i jedna od njegovih učenica Catherine Caroline Thevenin (1813–1892), koja je kasnije postala njegova supruga.
Posle 1843. godine, gotovo u potpunosti se koncentrisao na nastavu, uz povremeno portretisanje.
Posle 1855.odustaje od slikanja.

Umro je zaboravljen.( u Parizu 1880. godine)
Njegova sestra je bila slikarka Marie Amelie Cogniet.







Léon_Cogniet_self-portrait_1818.jpg

Self-portrait (1818)
 

Back
Top