Ekspresionizam

Jean-Michel Basquiat
(1960-1988)


Američki slikar , grafiti-umetnik i pesnik.

Jean-Michel Basquiat je još u ranoj dobi pokazao talent za crtanje, a majka ga je upisala kao mladog člana Brooklyn Museum-a kad je imao samo šest godina.
Basquiat je najprije stekao slavu kao tinejdžerski grafiti pjesnik i muzičar. Do 1981., u dobi od dvadeset godina, prešao je od prskanjae grafita na zidovima zgrada na prodaju slika u galerijama i ubrzo postaje jedan od najuspješnijih umjetnika svoje generacije.
Kritičari su isticali izvornost njegovog rada, njegove emocionalne dubine i formalne prednosti njegovih boja, kompozicija i crteža...

Tragično, Basquiat je počeo koristiti heroin i umro je od predoziranja drogom sa samo dvadeset i sedam godina.




riding-with-death-1024x871.jpg


Riding With Death
Michael Basqulat
 
Alexej von Jawlensky (1867-1941)

Nemačko -ruski ekspresionistički slikar,koji je radio
U Nemačkoj, Rusiji i Švajcarskoj.
Pripadao je avangardnim grupama -Minhenski krug , Plavi jahač i Plava četvorka.
Na ekspresionistički način prikazivao je likovne elemente ruskih priča, narodne umetnosti i ikona.



Head_of_a_Youth–Jawlensky_(1911).jpg

Head Of A Youth (1919)
 
Jean-Michel Basquiat
(1960-1988)


Američki slikar , grafiti-umetnik i pesnik.

Jean-Michel Basquiat je još u ranoj dobi pokazao talent za crtanje, a majka ga je upisala kao mladog člana Brooklyn Museum-a kad je imao samo šest godina.
Basquiat je najprije stekao slavu kao tinejdžerski grafiti pjesnik i muzičar. Do 1981., u dobi od dvadeset godina, prešao je od prskanjae grafita na zidovima zgrada na prodaju slika u galerijama i ubrzo postaje jedan od najuspješnijih umjetnika svoje generacije.
Kritičari su isticali izvornost njegovog rada, njegove emocionalne dubine i formalne prednosti njegovih boja, kompozicija i crteža...

Tragično, Basquiat je počeo koristiti heroin i umro je od predoziranja drogom sa samo dvadeset i sedam godina.




Pogledajte prilog 960538

Riding With Death
Michael Basqulat
Imamo temu..pa ako voliš Baskijata,možeš tamo da postaviš nešto :heart:
https://forum.krstarica.com/threads/zan-misel-baskijat.916514/
 
60056bd5a01ba00740dbff1d07157198baldomero romero ressendi.jpg

Baldomero Romero Ressendi
Baldomero Romero Ressendi bio je kao zeleni pas. Nepoznat, boemski, proklet, mračan, romantičan u najboljem smislu te reči ... Njegovo delo je rasuto po celom svetu, ali u Španiji
je jedva poznat. Retko je španski muzej u slozi sa delom Ressendija. To će biti zbog "mraka" njegovog rada, zbog vremena (takođe mračnog) koje je morao da živi, ili zbog svog života, ekstravagantnog kao i njegovo vlastito delo. Za njega se priča da je njegov težak karakter
ponekad prikrivao njegov nadmoćni talenat.
 
Pogledajte prilog 983363
Blue Rider (1903)
Wassily Kandinsky
Kandinski je imao običaj da ostavi otvorena svoja umetnička dela za interpretaciju.
Uživao je slikajući slike koje su učinile umetnost interaktivnom sa gledaocima.
U Plavom jahaču to se vidi u glavnom subjektu slike, konju i jahaču. Ovaj deo nije
baš jasan i mnogi istoričari umetnosti veruju da na konju postoji druga figura, verovatno
dete. Na ovoj slici jahač uopšte nije prikazan detaljno, već je više kao niz boja. Nejasan
prikaz jahača jasno pokazuje interesovanje Kandinskog za apstrakcionizam u ovom
trenutku. Kandiski je plavu boju jahača smatrao duhovnom bojom i mogao bi biti način
da ovom delu da duhovni prizvuk. Motiv konja i jahača koristio je Kandinski u mnogim
svojim delima i verovatno je ukazivao na otpor konvencionalnim idejama estetske
privlačnosti. Plavi jahač se sam po sebi ne smatra izuzetnom slikom, ali je važna veza
između postimpresionizma i ekspresionizma. Stoga se smatra jednim od najvažnijih i
odlučujućih trenutaka u razvoju Kandinskog kao umetnika. Naslikan 1903. godine,
Plavi jahač je slika ulje na platnu. Trenutno se nalazi u privatnoj kolekciji i nije dostupna
za javno gledanje.
Posle je nastala grupa pod naslovom PLAVI JAHAČ..baš po ovoj slici
 
Kandinski je imao običaj da ostavi otvorena svoja umetnička dela za interpretaciju.
Uživao je slikajući slike koje su učinile umetnost interaktivnom sa gledaocima.
U Plavom jahaču to se vidi u glavnom subjektu slike, konju i jahaču. Ovaj deo nije
baš jasan i mnogi istoričari umetnosti veruju da na konju postoji druga figura, verovatno
dete. Na ovoj slici jahač uopšte nije prikazan detaljno, već je više kao niz boja. Nejasan
prikaz jahača jasno pokazuje interesovanje Kandinskog za apstrakcionizam u ovom
trenutku. Kandiski je plavu boju jahača smatrao duhovnom bojom i mogao bi biti način
da ovom delu da duhovni prizvuk. Motiv konja i jahača koristio je Kandinski u mnogim
svojim delima i verovatno je ukazivao na otpor konvencionalnim idejama estetske
privlačnosti. Plavi jahač se sam po sebi ne smatra izuzetnom slikom, ali je važna veza
između postimpresionizma i ekspresionizma. Stoga se smatra jednim od najvažnijih i
odlučujućih trenutaka u razvoju Kandinskog kao umetnika. Naslikan 1903. godine,
Plavi jahač je slika ulje na platnu. Trenutno se nalazi u privatnoj kolekciji i nije dostupna
za javno gledanje.
Posle je nastala grupa pod naslovom PLAVI JAHAČ..baš po ovoj slici
Znači , nije ekspresionizam.
 
Znači , nije ekspresionizam.
Jeste,ali ova slika je značajna zbog formiranja sledbenika u grupi nazvanoj po ovoj slici
Плави јахач (нем. Der Blaue Reiter) је немачко удружење уметника експресионизма.

Група је произашла из Новог удружења уметника, а основали су га 1911. у Минхену Василиј Кандински и Франц Марк. Кандински је описао како је група добила име
 
elene_akhvlediani_1.jpg

Elene Akhvlediani
Godine 1971. Elene Akhvlediani postala je prva slikarka kojoj je dodeljena Državna nagrada Shota Rustaveli, što je najveća nagrada koju Gruzija dodeljuje u oblasti umetnosti i književnosti. Takođe je bila organizator grupe slikara. 1975. godine, tokom slavljeničke izložbe grupe, Elene Akhvlediani je neočekivano umrla.
 

Back
Top