Zanimljivosti o kompozitorima

  • Začetnik teme Začetnik teme Lada
  • Datum pokretanja Datum pokretanja

Lada

Legenda
Poruka
52.167
Kao o svim poznatim umetnicima , tako i o kompozitorima postoje razne zanimljiosti,price.,anegdote ..
Rosinijeva opera Ciro in Babilonia sadrži jedan muzički raritet: ariju koja se sastoji od samo jedne note.

Na probama ove opere u Ferari kompozitoru je saopšteno da seconda donna, mlada dama sa dosta šarma, ali na žalost sa malo pevačkih kvaliteta, insistira da dobije vlastitu ariju i direktor koji se veoma zalagao za nju, podržavao je ovaj zahtev. Rosini jo podrobno ispitao mladu pevačicu i došao do zaključka da ona osim podnošljivog srednjeg b ne može da izvuče iz grla nijedan drugi razuman ton. Sa druge strane, utvrdio je da je ona zanosna osoba koja nipošto nije štedela svoje draži. Naravno, takvom talentu treba pomoći u životu, čak i ako je priroda nije obdarila naročitim kvalitetom i bojom glasa.

Zato je Rosini, koji je uvek bio spreman da pomogne, napisao ariju u kojoj je solistkinja trebalo da peva samo jednu notu – i to baš onu b, dok je orkestarska pratnja uz pomoć silnih varijacija ariju učinila zanosnim komadom. Burni aplauz koji je na premijeri pozdravio ovu originalnu ariju bio je dovoljan dokaz da je Rosinijeva zamisao uspela i da trud šarmantne sinjorine nije bio uzaludan.

Poslušajte ovu ariju:

Chi disprezza gli infelici - Ciro in Babilonia (Rossini)

 
Jednoga dana Rosinijev sluga je najavio svom maestru da je došao čuveni tenor Enriko Tamberlik i da traži prijem.

- Molim te, pitaj senjora Timberlika – krajnje ozbiljno je rekao Rosini – da li je poneo visoko c.

Sluga je otišao i ubrzo se vratio sa odgovorom da jeste.

- Onda, molim te, poruči gospodinu da bih bio presrećan da ga primim ako bi on svoje visoko c okačio u garderobi pored kaputa i šešira. Naravno, može da ga uzme kada pođe…
 
Mladi kompozitor koji je napisao dva muzička komada, obratio se velikom Đoakinu Rosiniju , autoru “Seviljskog berberina” i drugih slavnih opera, s molbom da ih sasluša i kaže koji od njih mu se više dopada.

Čim je odsvirao prvi komad, Rosini mu je rekao:
- Dragi mladiću, ne treba dalje da svirate. Više mi se sviđa onaj drugi, koji nije ni cuo.
001.png
 
Kamij Sen-Sans, koji je tvrdio da poznaje samo dve vrste dirigenata „one koji diriguju suviše brzo i one koji diriguju suviše sporo“, verovao je u slobodu interpretacije.
Jednoga dana obratio mu se pismom jedan mladi dirigent i pitao ga kako želi da se izvede finale njegove Druge simfonije. Kompozitor mu je odgovorio:
- Poštovani gospodine, pravi tempo je jedan-dva, jedan-dva, jedan-dva.
Sa poštovanjem, Sen-Sans
 
Mocart - njegovi čudni maniri

Mocart je imao jednu jako čudnu stranu svoje ličnosti, koje je bila u potpunoj suprotnosti sa njegovim imidžom genijalnog kompozitora, a to je bila njegova djetinjasta opsjednutost opscenim jezikom i opscenim vicevima, čija je glavna tema bila izmet. Pisma koja je slao svojoj majci i sestri, a naročito rođaci Bazili, u ogromnoj mjeri obiluju pominjanjem izmeta. U pismu koje je pisao majci, naveo je: "Draga majko, ljubim ruke... penkalo mi se rascvetalo a tako i ****** (2.maj, 1770.godine), dok u pismu sestri kaže da je "zahvalan iz dubine svoje guzice" (17.februar, 1770). Ovo su samo neki primjeri jezika koji je koristio. Evo šta je napisao svojoj rođaci Ana-Mariji Tekili Mocart u koju je neko vrijeme bio zaljubljen: "Popiškim ti se po nosu, sve da ti curi niz bradu... A sad ti želim laku noć i mokri u postelji koliko god želiš, čvrsto spavaj i pokušaj da poljubiš sopstvenu guzicu. O, kako mi gori gu*ica!Šta bi to, dođavola, moglo da znači? Možda je stolica? Da, da sigurno je stolica...
 
Kompletnu zbirku lascivnih i vulgarnih pisama, u kojima se obilato pominje izmet, prvi je objavio austrijski pisac Štefan Cvajg 1931.godine. Sve do tada ovi vulgarni dijelovi su izostavljani, vjerovatno u pokušaju da se sakrije ovaj grozni manir velikog kompozitora i izmjeni prava slika o njemu. Prvo objavljivanje njegove opsjednutosti izmetom je prouzrokovalo veliki šok i, istovremeno pružilo povoda za bliže proučavnje ličnosti ovog velikog muzičara.
 
Mocart je nepustio ovaj svet grcajući u dugovima, mada je bilo logično da je imao i više nego što mu je potrebno za normalan život i čini se da je mnogo posuđivao novac iz svakojakih razloga.
Na osnovu preostalih zapisa, možemo da izračunamo da je Mocartov godišnji prihod 1781.godine bio 800 guldena. Ako se uzme da je tadašnji profesor na univerzitetu tada zarađivao nekih 300 guldena, a učitelj u osnovnoj školi 22, takvi znatni prihodi su mu morali biti i više nego dovoljni.Pa ipak, počev od 1788.godine, Mocart je stalno posuđivao novac od svog prijatelja, bogatog trgovca Mihaela Puhberga (1741-1822). Iz pisama se vidi da je Mocart posudio iznos od 1415 guldena. U vreme smrti ukupan iznos njegovih dugovanja je dosegao 3000 guldena - iznos skoro četiri puta veći od njegovih godišnjih primanja.
Jedan od razloga za ovolike dugove bila je Mocartova strast za kockom, koja ga je i uništavala. Zapisi svdoče da je Mocart bio strastveni igrač bilijara i karata, ali nema dokaza da je igrao u novac. Istina je da su se njegovi troškovi stalno gomilali, računajući i troškove za Konstancino lečenje koja je često pobolijevala zbog uzastopnih porođaja, kao i troškove za dvorske zabave. Postoji i dokaz koji ukazuje na skolonosti luksuznom životu, kao što je bilo iznajmljivanje skupih stanova i kupovina nakita.
Nedavna istraživanja, pak, malo su izmnila ovu čudnu sliku jednog muzičkog genija.
Mocart je, naime, kao pripadnik i poznati mason, ulagao novac u pokušaju da osnuje tajno društvo pod imenom "Grota" (Pećina).
Ova teorija je potkrijepljena i činjenicom da je i sam Puhberg, koji je Mocartu pozajmljivao novac, bio mason, iako ne postoje nesumnjivi dokazi u tom pogledu. Tako je pravi razlog za Mocartova ogromna dugovanja i dan - danas obavijen velom tajne.
 
Tokom približno deset godina koje je proveo u Beču, Mocart je čak trinaset puta menjao stan, Možda je Mocart na ovaj način davao sebi oduška zbog nemira koje je osećao zato što nije mogao da putuje onoliko često koliko je želio otkako se nastanio u Beču. Po napuštanju kuće u ulici Grose Šilerštrase, u kojoj je živeo oko dve i po godine, Mocart nikad posle toga nije boravio u novom stanu duže od godine Dana.
Kada je otišao iz Salcburga nakon svađe sa Nadbiskupom Koloredom, Mocar je živeo prvo u pansionu gđe Veber, majke Alojzije, devojke koju je nekada želeo da oženi.
Tada je Mocart upoznao Konstancu, koja će postati njegova životna saputnica.
Četiri meseca nakon venčanja u avgustu 1782., ovaj par se preselio u stan u ulici Grose Šilerštrase, koja je danas poznata kao "Figarova kuća".
U aprilu 1787.godine Mocartovi su se preselili u predgrađe Landštraseu Beču, gde je najam bio jeftiniji, a u decembru iste godine su se preselili u ulicu Šilerštrase . Zbog finansijskih teškoća,
Mocart je u to doba počeo da traži razne pozajmice od svojih prijatelja.
Neposredno pre smrti, ovaj kompozitor se selio tri puta, što nam pokazuje koliko je on u tome zaista uživao.
 
"Proglašavam Beč veličanstvenim gradom. Za ljude iz moje branše, ovaj grad je najbolje mjesto na svetu." Ove je reči Mocart izgovorio 1781.godine kao pohvali Beču, glavnim gradu Austrije i stecištu umetnika. Bilo je to u periodu kada je Mocart odlučio da napusti svoj rodni grad Salcburg i da se zauvek nastani u Beču.
Hajdn, Mocart i Betoven su živeli i postigli uspeh u Beču, gradu muzike u vreme vladavine Marije Terezije (1740-1780).
Muzičari nisu imali samo koristi od milosti carice koja je bila pokrovitelj umetnosti. Marija Terezija je nudila državljanstvo arhitektama, vajarima , slikarima, dramskim i drugim piscima, i na taj način pretvorila Beč u glavni grad umetnosti u Evropi.
Ovaj trend se nastavio i u 20.veku i takav kosmopolitski grad nikada ranije nije postojao. Slava Beča kao kule svetilje za umetnike bila je sačuvana više od šest vekova zahvaljujućimi Habzburgovcima, porodici koja je u Beču imala najveći plemićki status.
 
Gluk je jednom prilikom je prisustvovao predstavi u Italijanskom teatru u Parzu.

Pevao je čuveni kastrat Kafareli i oduševio publiku.

Još dok je trajao frenetičan aplauz, neko je upitao Gluka:

- Gospodine, šta biste vi dali da pevate kao Kafareli?

- Ni gram onoga što je on dao! – odgovori Gluk sa smeškom.
 
Pučini je svojim najljućim neprijateljima smatrao drugorazredne nemačke dirigente koji su rutinski odrađivali posao, a obično su oni dirigovali njegovim operama. Posle jednog veoma lošeg izvođenja njegove Toske u Beču upoznao je jednog od njih.

Daleko od toga da se osećao krivim, dirigent je još imao i hrabrosti da upita kako se njegovo dirigovanje dopalo maestru.

- Govorite li italijanski? – upitao je Pučini.

- Ne, maestro – glasio je odgovor – nažalost ne.

- Onda – produžio je Pučini na italijanskom, uzevši sa oduševljenjem ovoga grešnika pod ruku i gledajući ga u oči sa izrazom duševne razdraganosti – u tom slučaju mogu da Vam kažem da ste Vi najveći muzički glupan koga sam ikada sreo. Vi ste nitkov, neznalica, prevarant, ubica – i da smo u Italiji, dao bih da Vas ubiju kao Kavaradosija.

Potom se naklonio i povukao ruku. Dirigent je bio sav ozaren.

- Zahvaljujem Vam se maestro – rekao je sav srećan. – Zahvaljujem Vam se od sveg srca. Nikada neću zaboraviti Vaše ljubazne, ohrabrujuće reči.
 
Na probi Štrausove (Rihard) Alpske simfonije koncertmajstor je usred dramatičnih violinskih pasaža koji ilustruju kišu i nevreme, izgubio gudalo; ispalo mu je iz ruke i u velikom luku preletelo preko pozornice.

- Samo trenutak, gospodo – prekinuo je Štraus – naš koncertmajstor je izgubio kišobran!
 
Pjetro Maskanji je bio zamoljen da diriguje na nekoliko gostovanja u Milanskoj Skali.

- Sa zadovoljstvom – rekao je – i ja neću da se raspravljam oko honorara. Sve što zahtevam je da za svako izvođenje dobijem jednu liru više od Toskaninija.

Direkcija se saglasila i posle prvog izvođenja direktor mu je pružio zatvorenu kovertu. On ju je otvorio i u njoj je bio ček na jednu liru.

- Šta je ovo? – upitao je Maskanji.

Direktor se lukavo nasmejao. – Znate li, sinjor Maskanji, maesto je smatrao velikom čašću da diriguje u Skale – i on nikada nije uzeo novac.
 
Toskaninijevo pamćenje jedan je od najvećih muzičkih fenomena. Za 65 godina dirigovanja nijednom nije koristio partituru na izvođenju. Dirigovao je napamet na svim od skoro 10000 nastupa.

Jednom su ga upitali:

- Recite kako Vam uspeva da naučite napamer sve te stotine i stotine partitura?

- Učim ih! – glasio je Toskaninijev odgovor.

arturo-toscanini-1344523220-view-0.jpg
 
Antonio Vivaldi, čuveni kompozitor i violinista, bio je po zanimanju sveštenik. Zvali su ga ''El Prette Roso'' (crveni sveštenik), zbog svoje ridje kose. Zadnje dane života je proveo u kuli, sam, pišući kompozicije. Ironično, ono što je najviše voleo na svetu, bile su žene.
 
Johan Sebastijan Bah nije bio poznat van gradova u kojima je radio. Imao je dve žene. Sa prvom je imao 7 deteta od kojih su 4 doživela starost, a sa drugom 13 deteta od kojih je 6 preživelo. Svi u njegovoj porodici su bili muzički obrazovani.
 
Volfgang Amadeus Mocart je bio izuzetan muzički genije kakav se radja samo jednom na ovom svetu. Originalni rukopis njegovog rekvijema nije imao nijednu grešlu, ili nešto precrtano. Nažalost, svaki genije ima neku svoju manu - Mocart se toliko bavio muzikom, da nije umeo ni najosnovnije radnje da obavi, kao što je vezivanje pertle.
 

Back
Top