Mala škola fotografije

Код аматера , наравно оних чија су средстав ограничена, се увек поставља питање исплтивости када се ради о додатној опреми.
За макро фотографије она је неопходна.
Ево једног примера прстенова који сасви добро задовољавају аматерске потребе , а не коштају много.

1637422441547.jpeg


1637422462666.jpeg
 
Saveti Đuzepea Espozita-Rodrigeza za uličnu fotografiju

Fotografija je ugrađena u DNK Đuzepea Espozita-Rodrigeza. Rođen je u Venecueli, od oca Italijana koji je voleo da snima pejzaže,
i majke Portugalke koja je imala strast prema putnoj fotografiji. Bilo je potpuno prirodno da Đuzepe krene fotografskim koracima svojih roditelja.

1. Pokažite uviđavnost prema ljudima na ulici

get-inspired-street-photography-tips-2-800x534_78ch6pubsoj.jpg


Uvek se preporučuje da proverite legalnost ulične fotografije na mestu gde planirate da snimate – uopšteno govoreći, većina zemalja dozvoljava fotografisanje na javnim mestima, osim ako nije drugačije propisano, a to uključuje fotografisanje prolaznika na ulici i osoba na javnim mestima, kao što su parkovi. Ipak, neće svi biti radi da ih fotografišete. Đuzepe kaže: „Ja im na brzinu pokažem slike u nadi da će uvideti da pristupam sa umetničke tačke gledišta. Ponekad ću im pokazati svoj Instagram profil, kako bi uvideli da ovo radim isključivo iz ljubavi prema umetnosti, a to obično cene i opuste se.“

2. Pozicionirajte se na jednom mestu

get-inspired-street-photography-tips-3-800x534_78ch6pubsoj.jpg


Užurbana okruženja predstavljaju jedan od najvećih izazova žanra. „Sve se neprestano menja“, kaže Đuzepe. „Svetlo, subjekat, okruženje. Vratite se sutra i nećete zateći istu sliku. Morate da prihvatite da ne možete da kontrolišete ništa. Možete samo da imate ideju i da pokušate da predvidite kada možete da je ostvarite. Suština je u tome da iskoristite prednost scenarija koji vas okružuje.“

Đuzepe sebi daje najbolje šanse za uspeh tako što prvo pronalazi pozadinu koja mu se sviđa, a zatim i ugao u kojem može da se osami. „U suštini, kada sam na užurbanoj ulici, pronađem ugao i strpljivo čekam da odgovarajuća osoba uđe u kadar. Mogu malo da se pomerim kako bih nešto zabeležio iz drugog ugla ili perspektive, ali se u većini slučajeva pozicioniram na mestu gde će se pozadina uklopiti sa subjektom i čekam.“

3. Odaberite odgovarajuću režim za snimanje da biste ispričali priču

get-inspired-street-photography-tips-4-1920x1080_78ch6pubsoj.jpg


Na osnovu višegodišnjeg iskustva, Đuzepe kaže da je najbolji režim za snimanje na ulici Av. „Ne morate da upravljate svime, samo otvorom blende i eventualno ISO osetljivošću. Možda će biti potrebno da povećate ISO osetljivost ako snimate noću, dok tokom dana možete da koristite veće brzine sa malim otvorom blende, čime se povećava verovatnoća da ćete zabeležiti subjekat u pokretu tako da bude u fokusu.“
Đuzepe obično koristi velike otvore blende (mali f-brojevi), čime postiže kinematografski efekat po kojem je prepoznatljiv. „Snimanje sa otvorom blende f/1,4, f/1,8 ili f/2.8 pomaže mi da izolujem subjekat uz zamućivanje pozadine. I dalje je tu i pomaže mi da ispričam priču, ali ne moramo da vidimo svaki pojedinačni detalj.“
 
Poslednja izmena:
4. Izaberite najbolji objektiv za scenu

get-inspired-street-photography-tips-5-800x534_78ch6pubsoj.jpg


„Drugi će vam reći da bi za uličnu fotografiju trebalo da koristite žižnu daljinu 28–55 mm, zato što je to najpribližnije onome što vidi ljudsko oko, pa daje prirodnu perspektivu“, kaže Đuzepe. „Međutim, meni je pozadina podjednako važna kao i subjekat, pa obično snimam pri 24 mm ili 28 mm.“ Kada nosi Canon EOS M6 Mark II, koristi objektiv Canon EF-M 32mm f/1.4 STM za kreiranje širokih, otvorenih scena u kojima uživa. „Ovaj objektiv mi pruža odličnu svestranost u skoro svakoj situaciji u kojoj se nađem“, kaže on. „Naročito mi se sviđa kako mi omogućava da zabeležim scene atmosfere usredsređivanjem na celu scenu, umesto na određeni subjekat.“

Pored širokougaonog snimanja, Đuzepe je nedavno otkrio da voli fotografisanje sa razdaljine. „U poslednje vreme mi je udobnije da za snimanje koristim telefoto objektive, čemu se mnogi profesionalci protive. Smatram da je to mišljenje veoma zastarelo. Snimanje pomoću objektiva od 85 mm i telefoto zum objektiva, kao što je Canon EF-M 55-200mm f/4.5-6.3 IS STM, omogućava mi da se udaljim od subjekta, kako ne bih narušavao privatnost, pomaže mi da izolujem subjekat i daje veoma zamućenu pozadinu, što mi se sviđa.“

5. Usredsredite se na subjekat

Clip.jpg


Za Đuzepea, Canon EOS M6 Mark II je doneo velike promene. „Automatski fokus je pouzdan i brz, a praćenje lica i oka su izuzetno precizni.“ Pored toga, Đuzepe takođe podstiče ulične fotografe da isprobaju ručni fokus za dodatnu kreativnost. „Recimo da želim da fokusiram nekoga ko je u sredini kadra, ali želim da sve ostale osobe u kadru budu zamućene kako bih preneo doživljaj kretanja – ručni fokus predstavlja bolji izbor u ovoj situaciji.“

6. Pronađite načine za pokazivanje kreativnosti

get-inspired-street-photography-tips-7-800x534_78ch6pubsoj.jpg


Da biste pravili upečatljive slike, Đuzepe preporučuje snimanje iz neuobičajenog ugla ili nekonvencionalne tačke gledišta. Jedna od njegovih omiljenih tehnika je traženje odraza na prozorima ili drugim sjajnim površinama. „Pronalazim ljude iza stakla, bez obzira na to da li je u pitanju prozor autobusa ili kafe, pa tražim zanimljiv subjekat čiji se odraz vidi, što može da bude zgrada, automobil ili osoba“, kaže on. „Time se dobija slojevita atmosfera na slici.“

Pored prozora, Đuzepe predlaže eksperimentisanje sa barama i rekama, radi kreiranja zanimljivih kompozicija.

Takođe preporučuje da budete otvoreni za snimanje prema svetlu i da koristite veštačko osvetljenje. „Svetlo čini suštinu fotografije, svi to znamo, ali način poigravanja sa svetlom doprinosi stvaranju upečatljivih slika“, kaže on. Ako je svetlo grubo ili direktno, on kaže da je to prilika za eksperimentisanje sa siluetama. „Pronalazim pozadinu koja mi se sviđa, sa pozadinskim svetlom, pa čekam da neko uđe u kadar u pravom trenutku. To je naročito pogodno ako ne želite da se vidi lice subjekta.

„Takođe volim da koristim veštačko osvetljenje, kao što su ulični znakovi i svetla, zato što to stvara atmosferu i doprinosi vođenju fokusa gledaoca.“

Ako želite da se oprobate u uličnoj fotografiji, Đuzepe ima jednostavan savet: „Vežbajte, vežbajte i samo vežbajte“, kaže on. „Ako ste posvećeni, vremenom ćete postati bolji u onome što želite da postignete i pronaći ćete sopstveni stil. Ja i dalje radim na tome. Uvek vežbam. Najbolji savet koji mogu da vam dam je da samo uzmete fotoaparat, izađete i uradite to.“

Nervozni ste što ćete snimati u javnosti ili ste zabrinuti kako će ljudi reagovati? „Fotografisanje ljudi na ulicama je granica koju morate da pređete“, dodaje Đuzepe. „Što više to budete radili, brže ćete se osećati ugodnije dok ste napolju i snimate, što vam omogućava da se usredsredite na ono što je stvarno važno – pravljenje čarobnog snimka.“

Napisala Natali Denton
https://www.canon.rs/get-inspired/tips-and-techniques/street-photography-tips/
 
Evo i ja nešto da napišem na temu fotografisanja hrane.

Neki bi rekli da je fotkanje hrane hispteraj. U nekim slučajevima je to možda i tačno, ali hrana je oduvek služila kao motiv za dobre fotografije, mnogo pre nego što su hipsteri "izmišljeni". Ali i hranu treba znati snimiti. Potrebno ju je tako uhvatiti da posmatraču natera vodu na usta, da prosto poželi da smaže to sa slike. Za to je, po nekom mom mišljenju i shvatanju, najvažnije dobro zabeležiti i preneti boje. Dakle, ključno je osvetljenje, a odmah potom i balans bele.

Sada postoje i namenski filteri za hranu koji zapravo pojačavaju boje i čine ih jarkijim, ali iskreno, ja to skoro nikad ne koristim jer uglavnom nisam zadovoljan rezultatima; uvek deluje nekako prenaglašeno, pa i neprirodno.

Ovo je primer gde boje nisu ispale baš kako bi trebalo jer je osvetljenje bilo nešto mračnije.

A evo i primera kada su sjajno zabeležene. Prirodno da ne mož' biti prirodnije. (Navodim svoje slike kao primere, iako sam za ovu temu birao samo one koje su mi ispale dobro pa nemam neki izrazito loš primer, ali navodim svoje da se slučajno neko ne uvredi ako iskoristim njegovu sliku kao loš primer. :mrgreen:)
 
Telefoni sa više kamera

Ako fotografišete mobilnim telefonom, kupite telefon koji na zadnjoj strani ima minumum dve kamere, dok sada postoje i telefoni sa više kamera na poleđini.

Svrha ovih kamera je mogućnost da jedna kamera snima centar (ta kamera ima kvalitetniji zoom), ono što ste zumirali, dok druga kamera snima sve ostalo (ta druga kamera bolje snima širu perspektivu). Na ovaj način, portret na slici ispada kristalno jasan i čist, dok pozadina može da bude blago zamućena i tako se stvara odličan efekat na oko posmatrača

Dobro je kupiti telefon sa kamerom koja ima što više mega-piksela. Međutim, tačnije rečeno, treba kupiti telefon proizvođača koji je radio na tome da uređaj i njegove delove prilagodi što većem broju mega-piksela.

Možete videti da neki telefoni prave bolje slike sa manje MP-a, nego drugi telefoni sa više MP-a. Dakle, nije dovoljno ugraditi što više MP u uređaj ako to nije podržano u potpunosti.

Bolji brendovi, koji žele da ostanu prepoznatljivi kao pouzdani, koriste manje MP ali više rade na tome da svaki piksel bude dobro iskorišćen, odnosno da kompletan telefon i svi njegovi delovi budu usklađeni sa kamerom. Zato ovakvi telefoni i jesu skuplji.
https://www.servismobilnihtelefona.com/
(sa sajta:servismobilnih telefona)
 
Mi 11 ultra & Sharp Aquos RS, to bi bio moj izbor što se tiče telefona sa dobrim kamerama. Nije poenta u mega pikselima nego u veličini senzora. Moj trenutni telefon je redmi 9 pro sa 64 mp kamerom, a mi 11 ultra ima od 50 MP ali zato ima deset puta veći senzor kamere i toliko puta bolji kvalitet slike.
 
Saveti Canon profesionalaca o pokretanju karijere u sportskoj fotografiji
Canon ambasadori Molly Darlington, Eddie Keogh, Martin Bissig i Richard Walch nude savete budućim, mladim sportskim fotografima.

1. Iskoristite mladost i neiskustvo u svoju korist

Kao mladi fotograf koji tek počinje, trebalo bi da se oslonite na zajednicu fotografa oko vas za pomoć u razvoju svojih veština. Canon ambasador Molly Darlington otkrila je da joj je kontaktiranje osoba u okviru industrije tražeći pomoć i povratne informacije pomoglo da poboljša svoj rad.
„Postoji mnogo fotografa oko vas koji će vam dati savete. Može da bude zastrašujuće kada tek počinjete, ali ljudi su voljni da vas upute.“
„Sastavite portfolio i izgradite mrežu kontakata“, ona dodaje. „Većina sportskih fotografa će odgovoriti ako zatražite pomoć – možda to neće biti istog trenutka, jer mi nismo najbolji u komunikaciji, ali će vam odgovoriti u nekom trenutku i pružiće vam dobre savete. Čak i ako samo želite da vam neko pogleda fotografije, znajte da ima puno onih koji će to hteti.“
Nagrađivani akcioni fotograf i filmski producent Richard Walch takođe savetuje da se udružite s mladim sportistima sličnih godina, kako biste mogli da rastete zajedno.
On kaže, „Oni će možda imati malog sponzora na početku, ali će za nekoliko godina dobiti veće sponzore, a vi ćete moći da izgradite svoju karijeru uz njih. Kada su mladi, njima su takođe potrebne fotografije i biće spremni da provedu vreme sa vama. Ako žele da koriste vaše slike za svoju karticu s autogramom ili za sajt, onda vi pomažete jedno drugom besplatno. Ako njihovi sponzori žele da koriste te slike, onda to postaje posao. Ako ste prijatelji sa sportistima, oni vam onda dozvoljavaju da se približite, pa tako nije problem ako nemate najbolju opremu.“

2. Odvojite sate za vežbanje u lokalnim klubovima ili parkovima

Lako je pretpostaviti da se mladi fotografi rađaju s prirodnim talentom, ali realnost je da su oni najverovatnije već uložili godine napornog rada. Na primer, Molly Darlington je počela da fotografiše u svom lokalnom klubu kada je imala 16 godina.
„Videla sam oglas za moj lokalni fudbalski klub koji nije bio u ligi, 1874 Northwich F.C, u kojem su pitali da li bi neko želeo da bude fotograf, samo radi iskustva,“ ona objašnjava. „To sam radila skoro četiri godine, prateći ih kod kuće i kada su gostovali. Obožavala sam to. I tako sam to i nastavila da radim. Bila sam bez veze kada sam počinjala. Nisam imala pojma šta treba da radim. Često bih zabrljala, ali nastavila sam da vežbam svoje postavke.“
Veteran sportskog fotoreporterstva, Eddie Keogh, saglašava se savetom koji je Molly dala mladim fotografima i kaže „Puno ljudi samo želi da stigne do fudbalskih mečeva u velikoj ligi što je pre moguće, ali možete mnogo više da naučite fotografišući fudbal, ragbi, hokej ili tenis u svom lokalnom parku. Izlazite po svim vremenskim prilikama – ne samo kad je sunčano, zato što kiša može da doda jaču atmosferu fotografijama – i vežbajte, vežbajte, vežbajte.“

3. Stvarajte emocije, čak i tamo gde ih nema

„Kada fudbalski tim osvoji veliko prvenstvo, nisu slike utakmice te koje se ističu, nego su to snimci tima koji slavi, koji stoji na autobusu okruženim hiljadama ljudi“, kaže Richard Walch. „Morate da snimate oko sporta: emocije, politiku, proslave i razočaranja. Ako snimate maraton, ne snimate start, već snimate finiš, jer su tu emocije. Potražite vrhunsku akciju i vrhunske emocije. Ako njih možete da ukombinujete u jednu sliku, onda ste uspeli.“
Eddie Keogh preporučuje da znate koja je priča dana, bilo da je u pitanju igrač koji se vraća u prethodni klub ili menadžer koji je izgubio četiri utakmice u nizu i možda će biti otpušten. „Morate da ispričate priču svake utakmice. Ponekad je to teško, posebno usred sezone. Ako će tim da ide dalje ili će da ispadne ili će otići u plej-of, tu ima mnogo više emocija nego u utakmici od koje ništa ne zavisi. Tu morate da stvorite emocije, zato što ljudi mogu da se saosećaju s tim – fanovi mogu da pomisle ‘to je ono što se oseća tokom utakmica’.“

4. Treba da poznajete sport koji snimate

Ključni faktor za uspeh kao sportski fotograf je da poznajete sport koji snimate. Martin Bissig, švajcarski akcioni fotograf na otvorenom i Molly Darlington slažu se da vam obimno poznavanje sporta koji snimate daje prednost.
„Detaljno poznavanje vašeg sporta je ključno, zato što morate da znate kako se ljudi kreću i šta dobro izgleda,“ kaže Martin. „Ako bih slikao skejtbordere, ja mogu da mislim da oni dobro izgledaju, ali ako bih te slike pokazao fanovima skejtbordinga ili profesionalcima, oni bi možda rekli, ‘Ruka nije pod pravilnim uglom’. Ja to ne znam, jer ja nisam skejtborder, ali tačno znam kako brdski biciklizam treba da izgleda.“

Poznavanje sporta jedini je pouzdan način da se snime ti trenuci koji su posebni i koji traju samo trenutak, tvrdi Molly.
„Ja sam fudbalski fan. Moj tata je fudbalski fan. Moj brat je fudbalski fan,” ona objašnjava. „S obzirom da sam oduvek gledala fudbal, znam kako igra funkcioniše. Ako igrač trči niz krilo, treba da pomislite, ‘Da li će on proći ovuda ili će dobaciti onuda?’ Treba da budete svesni šta se dešava, da poznajete igru i da budete u stanju da procenite šta će se sledeće dogoditi.“

5. Stvorite sopstveni karijerni put

Profesionalci se slažu da je važno da isplanirate sopstveni put u sportskoj fotografiji – bilo da je to tokom obuke ili u pronalaženju sopstvene niše.
Kada se radi o Molly Darlington, ona je prošla kroz više obrazovanje, ali i dalje veruje da možete da uspete kao sportski fotograf tako što ćete izabrati drugačiji put. „Veliki broj univerzitetskih kurseva nije usmeren prema sportskoj fotografiji,“ ona objašnjava. „Na kraju, moj kurs nije imao ništa protiv toga da se ja time bavim. Oni su prilagodili moj stepen spreme i moje module, pošto su znali da puno radim van kursa.“
„Ali zapamtite, postoje i drugi putevi – mnogo zavisi od toga koga poznajete i od koga učite. Izgledaće prilično zastrašujuće da u to sami uđete, ali to zaista i nije toliko strašno. Kada sam imala 16 godina, mislila sam da je ova industrija zastrašujuća. Sada bih vam rekla da je sve sasvim u redu.“
Takođe je važno da se ne osećate kao da morate da snimate ono što svi ostali snimaju. Pronalaženje svoje niše ključ je uspeha i pomoći će vam da se istaknete u odnosu na druge fotografe, kaže Richard Walch.
„Što je sport komercijalniji, to je lakše prodavati slike. Zaista sam imao sreće, jer kada sam počinjao, snoubording je hvatao zalet, a sa njim i potražnja za slikama. Brzo sam postao jedan od nekoliko elitnih koji su snimali ovaj sport globalno. Ako želite da snimate fudbal ili atletiku, uz vas će biti još 50 fotografa i biće veliki izazov da ih nadmašite.“
(dominomagazin)

Fotografiju snimio Canon Ambasador Martin Bissig na aparatu EOS R5 pomoću Canon RF15-35mm F2.8 L IS USM objektiva pri 35 mm, 1/1250 sekundi, f/14 i ISO200.
HXdmBDf.jpg
 
Има једна врло битна ствар на коју се често заборавља у оваквим разговорима , а то је да се фотографија не састоји од техничких могућности камере него од могућности онога које користи.Треба прочитати шта је о томе говорио Дејвид Хамилтон једа од легендарних фотографа прошлог века. Имамо тему о њему овде на Фотографији.

. :rtfm:
 
Poslednja izmena:
Има једна врло битна ствар на коју се често заборавља у оваквим разговорима , а то је да се фотографија не састоји од техничких могућности камере него од могућности онога које користи
To je bombasta izjava samo delimično tačna. Mogu ja teoretski da znam sve šta treba, ali da li mogu sa Android telefonom (ili jeftinim P&S aparatom) da uslikam ovakvu sliku?

Paco-Bellido1.jpg

Dakle, za gornji primer mogu olako da probam da uslikam telefonom i uvidim da ne mogu ni približno tako da uslikam. Ako već nisam znao, potražiću na internetu kako se to slika i onda ću da postanem fenomenalan fotograf jer znam kako se to radi. Ali ja i dalje ne mogu to sa telefonom da uslikam. I tu dolazimo do kamere (naravno uključujući i objektiv). Tehničke mogućnosti odredjene kamere će mi omogućiti da uslikam to što želim.
 
To je bombasta izjava samo delimično tačna. Mogu ja teoretski da znam sve šta treba, ali da li mogu sa Android telefonom (ili jeftinim P&S aparatom) da uslikam ovakvu sliku?

Pogledajte prilog 1089534

Dakle, za gornji primer mogu olako da probam da uslikam telefonom i uvidim da ne mogu ni približno tako da uslikam. Ako već nisam znao, potražiću na internetu kako se to slika i onda ću da postanem fenomenalan fotograf jer znam kako se to radi. Ali ja i dalje ne mogu to sa telefonom da uslikam. I tu dolazimo do kamere (naravno uključujući i objektiv). Tehničke mogućnosti odredjene kamere će mi omogućiti da uslikam to što želim.
Верујем да такву слику не би могао да усликаш без обзира који апарат имаш.
 
Razmišljao sam da otvorim posebnu temu da raspravljamo o različitim žižnim daljina i šta to znači za fotografiju.

U ovom slučaju, radi se o telefoto objektivu (velika žižna daljina). Zaboravio sam odakle sam sklinuo gornju sliku, ali evo podaci za ovu, slična scena, isti efekat

moonrise-al-toro_th.jpg


Nikon D7100 | 500mm | f/5.0 |1s | ISO 400 | 5400K
06/13/14 09:41pm | Sun elevation: -5.1° (Blue Hour) | Moon elevation: 1.3°

Tačno je da su iskombinovane tri fotografije, ali su proporcije neizmenjene.

Postoji i matematička formula koliko treba da budeš udaljen od objekta, koja žižna daljina je neophodna za efekat i naravno, koliko dugo treba da traje ekspozicija. Svi ti zahtevi uveliko prevazilaze mogućnosti velićine kamera tako da dolazimo do toga da je oprema isto toliko važna kao i znanje.
 
Razmišljao sam da otvorim posebnu temu da raspravljamo o različitim žižnim daljina i šta to znači za fotografiju.

U ovom slučaju, radi se o telefoto objektivu (velika žižna daljina). Zaboravio sam odakle sam sklinuo gornju sliku, ali evo podaci za ovu, slična scena, isti efekat

Pogledajte prilog 1090426

Nikon D7100 | 500mm | f/5.0 |1s | ISO 400 | 5400K
06/13/14 09:41pm | Sun elevation: -5.1° (Blue Hour) | Moon elevation: 1.3°

Tačno je da su iskombinovane tri fotografije, ali su proporcije neizmenjene.

Postoji i matematička formula koliko treba da budeš udaljen od objekta, koja žižna daljina je neophodna za efekat i naravno, koliko dugo treba da traje ekspozicija. Svi ti zahtevi uveliko prevazilaze mogućnosti velićine kamera tako da dolazimo do toga da je oprema isto toliko važna kao i znanje.
Ако није фотомонтажа, онда би вероватно могло да се направи било којим ДСЛР апаратом. Не видим разлог , зашто не. Само нисам сигуран где је оволики месец, и ако знам да постоји феномен супер месеца. У суштино, кад видим добро фотографију, ја се запитам да ли би могао да је направим било којом опремом. Па онда, да ли би видео да је призор фото-интересантан. Па затим, да ли би се уопште сетио да то фотографишем на тај начин, и из таковог угла, са таквим подешавањима. Некад је одгоор да, а некад не.
 
Ако није фотомонтажа, онда би вероватно могло да се направи било којим ДСЛР апаратом. Не видим разлог , зашто не. Само нисам сигуран где је оволики месец, и ако знам да постоји феномен супер месеца. У суштино, кад видим добро фотографију, ја се запитам да ли би могао да је направим било којом опремом. Па онда, да ли би видео да је призор фото-интересантан. Па затим, да ли би се уопште сетио да то фотографишем на тај начин, и из таковог угла, са таквим подешавањима. Некад је одгоор да, а некад не.
naravno da je izobličena proporcija, nije mesec toliko veliki u prirodi.

Meni su često tudje fotografije inspiracija. Uglavnom, kada ne znam iz prve kako to da izvedem.

Za gornju fotografiju ti treba barem 500mm objektiv, ali je fazon u tome da imaš i interesantan detalj na zemlji gde će ta disproporcija da dodje do izražaja.

Iako sam imao 600mm objektiv, nikada ga nisam pravilno iskoristio pa sam ga na kraju prodao (a principijalno ne prodajem opremu). Sad mi je donekle žao što sam prodao.
 
naravno da je izobličena proporcija, nije mesec toliko veliki u prirodi.

Meni su često tudje fotografije inspiracija. Uglavnom, kada ne znam iz prve kako to da izvedem.

Za gornju fotografiju ti treba barem 500mm objektiv, ali je fazon u tome da imaš i interesantan detalj na zemlji gde će ta disproporcija da dodje do izražaja.

Iako sam imao 600mm objektiv, nikada ga nisam pravilno iskoristio pa sam ga na kraju prodao (a principijalno ne prodajem opremu). Sad mi je donekle žao što sam prodao.
Значи да сам био у праву да су две фотографије у питању?
 
Оно што сам хтео да препоручим другарима, да набаве филтер за затамњење. Заиста је добра ствар. Обарање две до три бленде уме да да фантастичне ефекте и ја га често користим. Наравно, статив се подразумева.
 
Оно што сам хтео да препоручим другарима, да набаве филтер за затамњење. Заиста је добра ствар. Обарање две до три бленде уме да да фантастичне ефекте и ја га често користим. Наравно, статив се подразумева.
dobar je i gradualni filter. Koristio sam par puta ali sam lenj da "gubim" vreme sa tim. Dobro si me podsetio da opet koristim to
 

Back
Top