Detalji-sve je u njima

Pat Kelley
Portrait Of Lady


il_1140xN.2057808742_epho.jpg


il_1140xN.2057804936_mfdj.jpg


il_1140xN.2057809230_kaws.jpg
 

Rosso Fiorentino-​

Musical Angel (1522)​



Putovanje / Musical Angel je fragment izgubljenog oltara koji je vjerovatno prikazivao Madonu i dijete .
Ovaj mali rad pripada razdoblju zrelosti umjetnika.U 1605. godini slika je bila smještena u Tribini
pored dragocjenijih majstora koje je prikupila obitelj Medići.
studije su otkrile da panel predstavlja fragment veće slike,


rosso-fiorentino-musician-angel-1522-art-in-detail.jpg






rosso-fiorentino-musician-angel-1522-art-in-detail-5.jpg

rosso-fiorentino-musician-angel-1522-art-in-detail-7.jpg
.
 
e2c1450c626286cea57ffd354dfa78a6.jpg

e8e168a953a9cb05fccbd83b727b358efrancisco goya.jpg

Francisco Goya

U kasnijem periodu Gojinog života, njegov rad se graničio sa karikaturom, često praćeno oštrom satiričnom kritikom onoga što je smatrao društvenom i političkom korupcijom koja je zarazila njegovu zemlju. Nestali su formalizam i konvencionalna tehnika njegovih ranih radova, zamenjeni ekspresivnijim, intimnijim pristupom koji je pristajao scenama koje je odabrao da prikaže.
Ovo dolazi sa zastrašujućom snagom u Gojinim bakropisima The Disasters of War, seriji od preko 80 radova koji ilustruju brutalnost Rata na poluostrvu bez sjaja i herojstva. Zbog njihove eksplicitne prirode i podjednako užasnog prikaza i španskih i francuskih snaga, objavljeni su tek 1863,godine, 35 godina nakon Gojine smrti.
 
The Last Day Of Pompeii (1833)
Karl Brullov




11eeab89e2922411ee0d4ac57816c7d9.jpg


Karl Briullov The Last Day of Pompeii (1827-1833)  (11).jpg

1280px-Karl_Brullov_-_The_Last_Day_of_Pompeii_-_Google_Art_Project (1).jpg

Slika je nastala1830–1833 na temu erupcije Vezuva 79. godine nove ere.
Značajna je po svom pozicioniranju između neoklasicizma, preovlađujućeg stila u Rusiji u to vreme,
i romantizma koji se sve više praktikovao u Francuskoj.
Slika je dobila skoro opšte priznanje i učinila je Brjulova prvim ruskim slikarom koji je imao međunarodnu reputaciju.
U Rusiji se to smatralo dokazom da je ruska umetnost jednako dobra kao i umetnost koja se praktikuje u ostatku Evrope.
Kritičari u Francuskoj i Rusiji su, međutim, primetili da se činilo da savršenstvo klasično modelovanih tela nije
u skladu sa njihovom očajnom situacijom i opštom temom slike...


Tema je erupcija Vezuva 79. godine nove ere koja je obavila grad Pompeju vulkanskim pepelom i ubila većinu njegovih stanovnika.
Kao scena iz antičkog sveta, bila je odgovarajuća tema za istorijsko slikarstvo, tada se to smatralo najvišim slikarskim žanrom,
a veličina događaja učinila ga je pogodnim za veliko platno koje bi omogućilo Brjulovu da pokaže sve svoje veštine.

Brjulov je koristio je klasične forme prepoznatljive kao one koje su koristili renesansni majstori,
ali kombinovao ih sa karakteristikama romantičnog slikarstva, kao što su dramatični kolorit i visok emocionalni sadržaj.
 
Poslednja izmena:
The Last Day Of Pompeii (1833)
Karl Brullov




442a85fd8d74314feb73537199a7fc0f.jpg


9264704f8608cd8b3d5c716c67bf424a.jpg


Brjulov je ispunio platno autentičnim detaljima iz Pompeje koje je video u muzeju u Napulju,
kao što su artefakti koje nose figure i autentično popločavanje i ivičnjaci..
. Statue koje se ruše sa svojih postolja donose dodatnu dramu i demonstriraju
uzvišenu moć prirode nad čovekom,što je uobičajeno u romantičarskom slikarstvu.
Slike pružaju male vinjete individualnog iskustva koje upućuju na priče iz klasične mitologije,
renesansnog slikarstva ili antičke književnosti, ali većina likova čuva svoje dostojanstvo pred licem smrti,
što ukazuje na Brjulovljev veliki dug prema glavnim licima. klasicizma.
Poze i figure su izvučene iz klasičnog slikarstva ili od ljudi koje je umetnik poznavao,
kao što su Julija Samojlova i njene ćerke. ...
Vojnik i dečak koji spasavaju starijeg čoveka mogu proizaći iz priče
o Enejinom spasavanju svog oca od uništenja Troje u mitologiji.....
Sceni se dodaje i slika samog umetnika kao pompejskog umetnika
sa svojom opremom izbalansiranom na glavi.
(Levo , na slici)


tumblr_b2150e895f8eaa252e2374f1a6703a0d_ccf60c86_1280.jpg
 
004_Tran-Nguyen_Drowning-in-a-sea-of-uncertainties_detail1.jpg

Tran Nguyen-Drowning in a Sea of Uncertainties-detail1
005_Tran-Nguyen_Drowning-in-a-sea-of-uncertainties_detail2.jpg

Detail 2
003_Tran-Nguyen_Drowning-in-a-sea-of-uncertainties.jpg

Tran Nguyen-Drowning in a Sea of Uncertainties

TRAN NGUIEN je nagrađivani ilustrator i likovni umetnik. Rođena u Kan Tou u Vijetnamu, trenutno živi u državi Džordžija. Nguienine slike su kreirane mekim, delikatnim kvalitetom korišćenjem olovke u boji i akrila na papiru. Najpoznatija je po svojim slikama ćudljivih žena i njihovim melanholičnim pejzažima, koji često poseduju dašak fantazije i nadrealizma. Ona kreira ilustracije za objavljene medije kao što su časopisi, knjige, pakovanje vina i piva, animacije, reklame i mural. Njeni klijenti
su VH1, Tiger Beer, Svetski fond za divlje životinje, a izlagala se u galerijama širom sveta.
 
Serge Marshennikov



Sergej Maršennikov je rođen u Ufi, Baškirija, Rusija.
Njegov deda je bio generalni direktor preduzeća za uzgoj konja,
otac, inženjer elektrotehnike, a majka je bila u predškolskom obrazovanju.

Otkako se seća, Serž je crtao, slikao i vajao od bilo kog materijala
do kojeg je mogao doći. Njegova majka je podsticala Serža da uči
i od ranog detinjstva je učio kod privatnih učitelja i pohađao umetničke studije.
Nakon što je dobio nekoliko nagrada za akvarele i pastelne slike -
Serž je odlučio da postane profesionalni slikar.
Godine 1995. završio je Umetnički koledž u Ufi,
a zatim nastavio školovanje na jednoj od najprestižnijih umetničkih akademija u svetu,
" Repin Academi of Fine Art" u Sankt Peterburgu, Rusija.



Serge-Marshennikov-Resting-detail.jpg


Serge-Marshennikov-Resting.jpg
 

Back
Top