Gustave Moreau-Vizionar i simbolista

[Poli46]

Gustave Moreau (6. april 1826 – 18. april 1898) bio je francuski slikar koji je pripadao pokretu simbolizam
i čiji je opus poznat po prikazu biblijskih i mitoloških motiva. Moreauove slike su snažno uticale na opus
simbolističkih književnika i drugih umetnika.

Autoportret
Vizionarske slike Gustava Moreaua govore o opsesiji onostranim, mračnim i životom mašte koji odjekuje
tokom poslednjih vekova, čineći ga jednim od najfascinantnijih slikara 19. veka za modernu publiku.
Vođen delimično svojom neobičnom religioznom verom - koja je nazvana novoplatonističkom, naglašavajući nesavršenost i nestalnost fizičkog sveta - Moro je krenuo u hvatanje proizvoda svoje mašte na platnu
sa fotografskom tačnošću. Verovao je da time dopušta božanskoj viziji da govori kroz njegovu četku.
Moroove slike, koje obično prikazuju trenutke iz biblijskih ili mitskih narativa, napunjene su dvosmislenim
vizuelnim simbolima - za koje je on uzeo da predstavljaju određene želje i osećanja u apstraktnim oblicima
- božanskim i smrtnim bićima zaključanim u sukobu i neobičnim vizijama seksa i patnje

 

[Poli46]

Gustave Moreau rođen je u Parizu u bogatoj porodici srednje klase 1826. godine. Njegov otac, arhitekta, pobrinuo se da Moreau stekne obrazovanje iz klasike, dok mu je majka, talentovani muzičar, dozirala zbog lošeg zdravstvenog stanja. dete. Kasnije se prisetila da je neprestano
crtao od 8. godine. Kada je imao 13 godina, njegova sestra Camille je umrla, a Moreau je
izvučen iz škole zbog bolesti. Kada je imao 15 godina, posetio je Italiju i brzo razvio veliko interesovanje za umetnost, posebno za grčko-rimsku i vizantijsku antiku i ranu italijansku
renesansu. Kasnije, oko 18. godine, studirao je kod Francois-Edouarda Pica, neoklasičnog
slikara, i pripremao se za prijemni ispit u Ecole des Beaux-Arts u Parizu.

Moreau, Europa and the Bull

 

[Poli46]

Thracian Girl Carrying the Head of Orpheus' 1864 by Gustave Moreau in Symbolism style.

Priča o Orfeju opširno je obrađena u klasičnim izvorima poput Ovidijevih Metamorfoza.
Takođe je bio predmet slika Morovih savremenika, uključujući Pierre Puvis de Chavannes
i Emile Levi. Ali dok delo poput Levijeve Orfejeve smrti (oko 1970), koje prikazuje junaka
kojeg napadaju i podmetaju opasne, sladostrasne žene, nudi naglašeno i pomalo jednodimenzionalno raspoloženje, Moroov komad se odupire lakim emotivnim ili moralnim odgovorima.
Moreau je pokazao svoju sposobnost mešanja klasične i biblijske pripovesti, dok je
implicirajući da bi Orfejev oplakivač mogao biti i njegov napadač, trenutak prikazan
na slici učinio dvosmislenim, prelazeći tipičnu narativnu jasnoću istorijskog i mitskog
slikarstva iz 19. veka .

 

[Poli46]

Gustave Moreau- Salome dancing before Herod

Skromnoj glavi devojke, sa čednom frizurom, protivreči senzualna, fetišistička privlačnost koju
su njene gole noge nudile savremenim muškim gledaocima. Da li je ona Muse ili Meena, sveta žena ili fatalna žena? To poslednje čitanje podrazumeva naročito aluziju na priču o Salomi.

 

[Poli46]

Saint Sebastian and the Angel. Canvas by Moreau (1826-1898).

Komponujući sliku, Moro se odlučio za namerno arhaični efekat, oponašajući rane renesansne slikare poput Andree Mantegne. Na primer, strme kule stena u pozadini i ono što kritičar Peter Cooke naziva „žilavim, linearnim stilom“ kompozicije, sugerišu Mantegnin uticaj. Drugi kritičari sugerišu biografske i sociološke uticaje na sliku.

 

[Poli46]

Gustave Moreau-Jupiter and Semele - 1895.

 

[Poli46]

Gustave Moreau-Prometej
Priča o Prometeju je uglavnom data u Hesiodovoj teogoniji. Bio je Titan (roditelj bogova) koji
je na nekoliko različitih načina pokušao da izazove Zevsovu svemoć. Prvobitno su ljudi znali
vatru i kako da je koriste, ali Zevs ju je povukao od njih. Prometej je ukrao vatru od bogova,
noseći je u stabljici džinovske biljke komorača, da bi je vratio ljudima. To je razbesnelo Zevsa,
koji je kaznio čovečanstvo poslavši Pandoru, prvu ženu, koja je živela sa muškarcem,
zajedno sa svojom zloglasnom teglom ili kutijom. Tada je Prometej kažnjen lancima za
stenu u planinama, tradicionalno onim na Kavkazu, gde ga je orao svakodnevno posećivao
da jede iz njegove jetre. Budući da je besmrtan, svake noći njegova jetra se obnavlja da bi
se ptica hranila sledećeg dana. Na kraju je Heraklo (Herkul) ubio orla i oslobodio Prometeja
njegove muke.
Morovo smelo prikazivanje, međutim, poziva na simbole Hristove patnje: izgled Prometeja je mesijanski, zauzima stav koji podseća na bičevanje Hrista, a iznad svega, plamen bi mogao predstavljati Svetog Duha.

 

[Poli46]

Salome with the Head of John the Baptist- Gustave Moreau

Prema biblijskim izvorima, Salome je pristala da igra pre svog oca Heroda II, kralja Judeje,
u zamenu za primanje odsečene glave Jovana Krstitelja. Moro je petnaest puta obrađivao
osobu u ulju. Većina ovih slika usredsređena je na dramatično prikazivanje glave tokom plesa
ili njegovog predstavljanja nakon toga, ali ovde se zavodnica čini gotovo nevinom, protežući
telo i odmičući pogled od krvave glave koja svetli svetlošću svetitelja.

 

[Neprilagođena]

The Park And The Angel Of Death (1890)

 

[Poli46]

Gustave Moreau- La Toilette

 

[Poli46]

Jason

 

[Poli46]

Edipus and the Sphinx

 

[Poli46]

Desdemona

 

[Neprilagođena]

Orpheus (1865)
G.Moreau

 

[Neprilagođena]

The Sacred Elephant
G.Moreau

 

[Nina]

U Narodnom muzeju u Beogradu,nalazi se njegova slika Umorni kentaur naslikana oko 1890 g.

 

[Neprilagođena]

Orfej na Euridikinom grobu (1891)
G.Moreau

 

[Poli46]

Gustave Moreau- Apollo

 

[Neprilagođena]

Diomedes Being Eaten By His Horses (1865)
G.Moreau

 

[Neprilagođena]

Hesiod And The Muse (1891)
G.Moreau

 

[Poli46]

Pieta-G.Moreau

 

[Neprilagođena]

Song Of Songs
G.Moreau

 

[Neprilagođena]

Jupiter And Semele
G.Moreau

Moreau je svoje platno opisao ovako:

„Usred kolosalnih vazdušnih zgrada, bez temelja i krovova, prekrivenih bujnom, drhtavom vegetacijom, ova sveta flora koja se ističe na tamnom plavetnilu zvezdanih svodova i nebeskih pustinja, Bog se tako često zaziva u svom još uvek prikrivenom sjaju."


Moreauovo delo prikazuje zamršen, intenzivan i zapanjujući mistični svet,
koji proganja i teško je opterećen simboličkim slikama.
Njegova ikonografija crpi se iz drevnog mita, iz simboličkih spisa i iz njegovih ličnih tumačenja,
za koja se namerno misli da su misteriozna i dvosmislena.
Jupiter je predstavljen konvencionalno, sedi sa nesrećnim i krvavim Semelom na desnoj butini.
Pogled mu je strog, razrogačenih očiju i uspravljen pravo napred u žestokoj zaposednutosti.
Njegov tron i okolni dvor, međutim, predstavljaju ekstravagantno obilje arhitektonskih i biljnih elemenata
koji-iako su prikazani u finim, realističnim, čak i draguljskim detaljima-odaju opšti utisak sveta maštarija.
Svuda se obilje živopisnih boja bori sa tamnim senkama .
Čini se da bezbrojni bogati bogovi, boginje i alegorijske figure postoje nezavisni i nesvesni jedni drugih.
Među figurama su tri koje se nalaze neposredno pod nogama Jupitera:
Jupiterova desna noga počiva na zmiji koja grize sopstveni rep.
Užasna Hekata se pojavljuje u donjem levom uglu.
Među ostalim figurama su troglavi demon i nekoliko krilatih anđeoskih figura.

 

[Neprilagođena]

Young Man And Death (1865)
G.Moreau

 

[Neprilagođena]

Pieta
G.Moreau