- Poruka
- 402.550
Dušan Otašević (1940) svojim slikama-objektima najviše se približava pop artu i udaljava od recidiva modernističke slike determinisane ravninom i ramom. Retorika popularnih, urbanih predmeta-simbola nalazi se u središtu njegovog stvaralaštva, a radovi potvrđuju tezu da svaki predmet može postati umetnička prerađevina.
U Otaševićevim delima ironija i demistifikacija slikarske veštine jesu osnovne konceptualne postavke. Vezivanjem za repertoar „banalne“ ili „kič“ svakodnevice, predmeta nastalih i korićenih u društvu masovne potrošnje, Otašević je učinio prvi i najradikalniji iskorak ka pop umetnosti. Tome u prilog govore njegovi radovi: Šibica (1954) i More! More! (1966), gde su svakodnevni potrošni predmeti postali simboli i nosioci tematike. Ove slike-objekti su konkretni predmeti ili proizvodi izvedeni rukom umetnika, ali na način koji to radi zanatlija, i koncipirani tako da pod određenim uslovima mogu biti ponovljeni i umnoženi.
U Otaševićevim delima ironija i demistifikacija slikarske veštine jesu osnovne konceptualne postavke. Vezivanjem za repertoar „banalne“ ili „kič“ svakodnevice, predmeta nastalih i korićenih u društvu masovne potrošnje, Otašević je učinio prvi i najradikalniji iskorak ka pop umetnosti. Tome u prilog govore njegovi radovi: Šibica (1954) i More! More! (1966), gde su svakodnevni potrošni predmeti postali simboli i nosioci tematike. Ove slike-objekti su konkretni predmeti ili proizvodi izvedeni rukom umetnika, ali na način koji to radi zanatlija, i koncipirani tako da pod određenim uslovima mogu biti ponovljeni i umnoženi.