Delakroa Ežen-veliki slikar romantizma

Poli46

Stara legenda
VIP
Poruka
92.460
a0df7e68590ae68e5b9d7c3e124b3116.jpg

Eugen Delacroix-Sloboda predvodi narod

Poznat kao vodeća ličnost francuske romantične ere umetnosti koja je zavladala scenom u
19. veku, Delacroix je vodio dnevnik u kojem je prepričavao svoj život i inspiracije. Delacroix
nije bio samo afirmisani slikar već i vešt litograf. Posle putovanja u Englesku 1825. godine,
počeo je da proizvodi grafike koje su ilustrovale šekspirovske scene i likove, kao i litografije
iz Geteove tragične drame Faust.
Postalo je jasno da je do kraja svoje karijere Delakroa imao ogroman rad. Povrh svojih plodnih
slika koje ostaju popularne i prepoznatljive, takođe je ostavio više od 6.000 crteža, akvarela i
grafičkih dela u vreme njegove smrti 1863. godine.
7536dea0466a3bda478935188a5cfea0collision of moorish horsemen.jpg

Collision of Moorish Horsemen

Kao što se vidi na njegovim slikama, Delacroixa je inspirisalo toliko oko njega, uključujući Dantea i Shakespearea, francuske ratove tog doba i njihovu religioznu pozadinu. Rođena kao kulturna žena, njegova majka je podsticala Delacroix-ovu ljubav prema umetnosti i svim stvarima koje bi ga mogle inspirisati.
 
200774fgdelacroix goethe horse.jpg

Delacroix - Goethe horses
Za razliku od mnogih umetnika za koje se čini da imaju burne karijere siromaštva i borbe,
Delacroix je kao mladić pronašao kupce svog dela i uspeo je da nastavi niz uspeha tokom
svoje 40-godišnje karijere. Jedna od njegovih najranijih naručenih slika bila je Žetva device, završena 1819. godine kada Delacroix nije bio stariji od 22 godine. Dve godine kasnije
naslikao je prethodno pomenutu Danteovu barku koja je prihvaćena na Salonu u Parizu.
 
905f4704296459c70007ba6cbc8c6fe4rider attacked by a jaguar.jpg

Rider Attacked by a Jaguar
Delacroix je bio zauzet slikanjem i radom tokom svog života, prilično do samog kraja.
Veći deo kasnijih godina proveo je na selu, stvarajući slike mrtve prirode, osim svojih
raznih komisija koje su zahtevale malo pažnje u Parizu. Njegovo poslednje veliko
naručeno delo uključivalo je seriju freski za crkvu Sv. Sulpice, među kojima je bilo i
Jacob Vrestling vith the Angel koji je zauzimao većinu njegovih poslednjih godina.
Bio je zaista umetnik do samog kraja.
 
81ZtldLK2lL._AC_SX522_arab camp at night.jpg

Arab Camp at Night

Od 1848. do 1850. godine, Delacroix je oslikao tavanicu Galerie d'Apollon iz Luvra, a od
1857. do 1861. dovršio je pomenute freske na freskama u Chapelle des Anges u crkvi
Svetog Sulpicea. Dakle, ako posetite Francusku, moći ćete da vidite mnogo dela Delacroix-a,
jer su predstavljena širom zemlje u raznim javnim zgradama. Ipak, ove komisije su oporezivale
i mogle su imati veze sa njegovim slabljenjem zdravlja u nekoliko godina koliko mu je preostalo.
 
7329bd58dbf6a9a5076898f6d082440adelacroix self portrait as ravenswood.jpg

Delacroix- Self Portrait as Ravenswood

Delacroix se doživljava kao slikar koji je okončao baroknu tradiciju evidentnu u delu Rubensa, Tiziana i Rembrandta i onoga koji je otvorio put novoj generaciji umetnosti i umetnika. Na primer, putovao je u Maroko 1832. godine sa konvojom koji je predvodila francuska vlada. Tamo je
posetio muslimanski harem i po povratku njegova najpoznatija slika koja je izašla iz posete
bila Žena Alžira u njihovom stanu.
 
aha.e vidis, to nisam znao.:rumenko::cool::lol: svakako, daje mu dubinu i upecatljivost prizora.
sad samo ukrades jednu takvu sliku, razmazes je i dobijes impresionizam.:p zna mister bin.:cool:
Misliš da si daleko od istine? Delakroa je poslužio kao inspiracija i uzor i
impresionistima i ekspresionistima i apstraktnim slikarima kubistima.
Pikaso je svoju sliku "gospođice iz Avinjona" uradio po uzoru na
"Žene iz Alžira"..tako što je razlomio sliku i postavio nekoliko perspektiva.
 
Sloboda vodi narod (1830)


O ovoj slavnoj slici Delacroix je napisao svom bratu, francuskom generalu:

“Započeo sam prikaz moderne teme, scene na barikadama ... i iako se nisam borio za svoju zemlju, slikao sam za nju.”

Za ovu sliku Delacroix je uradio brojne skice olovkom. Neki znastvenici su tvrdili kako je figura s visokim cilindrom sam Delacroix,ali utvrđeno je da on nije učestvovao u sukobima,Sliku su suvremenici slavili, no kritika iz časopisa Le Moniteur des Arts je navela kako je teško zamisliti njegovu Slobodu kao ružniju ženu, što bi bio slučaj da je Delacroix želio prikazati stvarnost.

Na slici Sloboda vodi narod- prikazan je točno određeni događaj, srpanjska revolucija 1830. godine u Francuskoj protiv bourbonskog kralja Karla X.
Delacroix je prikazao likove kako jurišaju ravno na promatrača.
Romantičarski je prikazao pobunu sugerirajući kako se narod spontano latio oružja, ujedinjen u svojoj žudnji za slobodom.
Likovi izranjaju iz maglovitog dima, što je simbolični prikaz uzdizanja Francuske iz okova tiranije.
U daljini se vidi panorama Pariza. Takođe i katedrala Notre-Dame s koje su pobunjenici podigli trobojnicu (crven, bijeli, plavi), francusku zastavu.

Leševi leže u širem prvom planu, dok dječak koji kleči čini donji dio piramidalne kompozicije kojoj je na vrhu ispružena ruka Slobode sa zastavom.
Njen grčki profil i gole grudi podsjećaju na antičke skulpture, dok njena uspravna figura i lepršava odjeća potvrđuju njenu alegorijsku ulogu.
Koristeći antičke elemente Delacroix nostalgičarski i romantičarski priziva izvorne republikanske osjećaje .
Sljedbenici Slobode pripadaju raznim društvenim slojevima, ujedinjenim u zajedničkom cilju.
Oni u svom odlučnom maršu naprijed bezobzirno gaze mrtva tijela.
Spremni su i sami umrijeti, sigurni da će u tom slučaju njihovo mjesto zauzeti drugi pobunjenici.
Delacroix je, poput pravog sljedbenika Rubensa , iskoristio boju da pojača poruku slike.
Sliku je naslikao u svijetlim i tamnim tonovima smeđe, a boja se najjasnije javlja na zastavi i iste tri boje se nekoliko puta ponavljaju na slici.
Bijela se slobodnije javlja, dok su crvena i plava zagasite.
Modra je jasnija na čarapama palog borca slijeva i na košulji dječaka koji kleči.
Njegova marama i remen, poput malene vrpce na lešu s desne, su crveni akcenti.
Na taj je način Delacroix ponovio trobojnicu francuske zastave koja je simbol slobode i francuskog republikanizma.

1024px-Eugène_Delacroix_-_La_liberté_guidant_le_peuple.jpg

Sloboda vodi narod (1830))
E.Delakroa
 
The Death Of Sardanapalus (1827)
E.Delakroa




Smrt Sardanapala zasnovana je na priči o Sardanapalu, poslednjem kralju Asirije, iz istorijske biblioteke Diodorusa Sikulusa, starogrčkog istoričara.
Delakroa je sliku prvi put javno pokazao 1827.

Ljudi nisu voleli tu sliku. Bila je kontroverzna i polarizirajuća iz jednog vrlo značajnog razloga: to nije bila neoklasična slika
Glavni lik slike je Sardanapalus, kralj voljan da uništi svu svoju imovinu, uključujući ljude i luksuznu robu, u grobnici krvi .
Jedan kritičar je čak nazvao sliku „fanatizmom ružnoće“.
Umetnikova fascinacija nasiljem prouzrokovala je da njegovo delo nije ponovo bilo izloženo u javnosti mnogo godina...


Delakroa je želeo da naglasi veličinu katastrofe.
Drevni kralj okružen haosom; upravo je naredio smrt svojih žena, robova, konja i najcenjenijih konkubina nakon što je saznao za poraz svoje vojske.
On bi radije uništio svoju najvredniju imovinu nego što bi je ostavio u rukama svojih neprijatelja.
Neki od elemenata slike inspirisani su egipatskim i indijskim artefaktima.

16987474745_e836e8a3a2_o.jpg

The Death Of Sardanapalus (1827)



8591_eug_ne_delacroix_the_death_of_sardanapalus_detail_wga.jpg

The Death Of Sardanapalus (Detaik)
 
Delacroa je često slikao scene lova i borbe životinja.
Ovo delo je deo serije lova na lavove koju je naslikao 1850 -ih.
Slika odražava fascinaciju egzotikom i kulturom muslimanskih zemalja u sjevernoj Africi.
Tokom posete Maroku 1830 -ih, Delacroa je proučavao i pravio skice pejzaža, konja i lovaca na konjima - teme koje su kasnije korišćene kada je slikao svoje lovove na lavove.
Ove dramatične scene svojim energičnim kompozicijama i toplim nijansama prenose nove estetske ideale tog vremena.




The_Lion_Hunt_(Eugène_Delacroix)_-_Nationalmuseum_-_23399.tif.jpg

The Lion Hunt (1855)
E.Delacroa
 

Back
Top