Aјмо даље.
Композиција и кадрирање
приликом компоновања фотографије, важно је знати нека правила. Та правила , наравно треба крсити. Ал је немогуце крсити правила , ако их незнате.
Постоји правило златног пресека, ал ја не би овде он њему, обзиром да га је пунб интернет. нема потребе да преписујем , а свако ко хоће да зна, може лако да наже и прочита о чему се ту ради.
Ова правила , такоже уче се у уметничким школама па ни то није никаква тајна.
У ѕаиста много ситуација, централни кадар је оку досадан. Зато се објекат интересовања измешта иш центра кадра. Такође треба имати у виду и радњу фотке. Вертикадна радња, тражи вертикални кадар и обратно. Постављање хоризонта тако што ће он сећи фотографију на две једнаке целине, такође је најчешже досаддно.
Но постоје ситуације, где је централни кадар незамењљив. Препознаће те их искуствено, после неког времена и гледајући друге фотографије.. Радња на фотографији, такође одређује кадар и композицију. У колико субјекат ради неку радњу и поглед, или радња су му на лево, онда је он у десном углу и тако даље. Треба иѕбећи превише објеката на фотографији, јер то прави непотребну буку, какафонију, која ће да угуши радњу фотке, а оно шт је лепо , неће доћи до изражаја. Најбоље је кад се кадар и композиција смисле унапред, Пре фотографисања. Но то захтева нешто праксе. Један од важних елемената је ракурс. то јест из које позиције се посматра оно што се фотографише. То , по мом мишљењу треба да буде из оног угла, из ког се та иста ситуација ретко или никад не посматра. Не треба да вас мрзи да чучнете или да се попнете на неко узвишење. Фотографија је најкомплетнија, кад има три плана. Предњи, средњи и задњи. Наравно и ово правило треба рушити, ко и свако. Ал такође мора да се зна, да би се знало шта се руши.
Ево неких примера.